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樓主 |
發表於 2015-3-20 09:54:06
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充滿火花的音樂聚會 – Argerich 和 Barenboim 的演奏會
2014 的盛會，一定想起巴西舉辦的世界杯，德國和阿根廷的決賽。充滿足球智慧的Messi 領軍的阿根廷對德國戰車的驚心動魄的足球比賽。同年的四月在柏林音樂廳，兩位阿根廷音樂家卻演出了令德國聽眾臣服的音樂會。
這兩位音樂家都是四五十年代阿根廷出生，在歐洲成名，瘋魔樂壇的金童級和玉女級的鋼琴家。Barenboim 和 DuPre 的一段婚姻，大家一定知曉，Argerich 更是屬於熱情如火的藝術家，到處留情，和幾位男性指揮家和藝術家都有不少花邊新聞。Barenboim 是少數能保持指揮和鋼琴同時高水平的音樂家，更是和平大使，建立東西交流的樂隊。Argerich 活躍樂壇，致力在每年一度的Chamber的音樂節，和她的朋友們一起玩她喜歡的音樂。
兩人多年積累下來的風格也有異，Argerich 熱情洋溢，演奏的音符裡充滿火力，正是巾幗不讓，高難度的樂章，自能應付自如，她的Rachmaninov，Prokofiev Shostakovich等作曲家樂曲，擁躉甚多。Barenboim 則慢慢建立一個沉穩風格，一面是少數能指揮Beethoven，Brahms，Bruckner，Mahler 都樣樣皆能，鋼琴的德奧作品，也是自成一家。他的貝多芬奏鳴曲，協奏曲到今還是有人津津樂道。聽說兩人自從80年代後沒有同台演奏,這音樂會是Barenboim 提出，Argerich 看完建議的曲目，欣然同意，兩人2014年四月柏林碰面，有一周排練時間，才演出音樂會，同時灌錄這個錄音，相信也有DVD 推出。
CD 灌錄三首樂曲，上半場包括雙鋼琴經典的Mozart K448，Schubert 的 Variation on an original theme D813 鋼琴雙重奏，下半場則Stravinsky 的鋼琴版的春之祭。這鋼琴版本是Stravinsky 親自譜寫，還在1912年首演之前親自和Debussy 兩人演奏這曲目，這版本的演奏不算太多，聽說Argerich 也是因為這特別樂曲才接受邀請參加這場音樂會。
坦白的個人對這些曲目的涉獵不多，但這場音樂會真是頗為特別，聽得愉快，只能和大家分享一些聽後感；
Argerich 的Mozart 在她的演奏生涯裡面，又頗大的改變。假如你有聽她的早年錄音和去年初和Abbado 的Mozart 鋼協可知一二。這雙鋼琴版中，她更接受Barenboim 的建議，採用更穩健和緩慢的速度和節拍，這裡你可以聽到Argerich 克制自己的鋒芒，有她演奏Chamber 的味道，不一定是如膠如漆，聽到兩者的分別，兩人都是技術和藝術修養兼備，旋律的掌握，touch 的delicate，說兩人是演出，更是享受。 這曲的兩個鋼琴超不多平排在舞台中，Barenboim的鋼琴在左邊，稍稍在Argerich鋼琴的前面，因以產生Barenboim 帶著Argerich 的感覺，音響迷一定聽得過癮，看你能否聽出鋼琴的前後，兩位音樂家稍稍不同的touch。
第二首的Schubert 只是用一台鋼琴演奏，這次採取另一種分工，Barenboim 是掌握旋律和高音部，Argerich 則處理低音部和節奏，不同的分工，但是同樣的精妙，如果說前面的是互相遷就，這是相互相承，CD 說明書中Barenboim 說Argerich 可能喜歡爭取整首樂曲的節奏的主動。Argerich is Argerich。
下半場的春之祭是這CD 的重頭戲， 這首演時曾經引起暴動的樂曲，是發燒友津津樂道的樂曲，資料說當時演出Part 1 時候Debussy 是演出Piano 1，Stravinsky Piano 2，這演出應該是Barneboim 是Piano 1，Argerich 是Piano 2. Barenboim 曾經指揮春之祭無數次，對這樂曲有一定理解，更了解到這樂曲對樂手的要求和壓力，隨時有人可能出錯，Argerich 在演奏生涯裡面卻沒有演出過，對她有新鮮感和挑戰感。
聽這樂曲，值回片價，也許沒有樂隊版的Orchestral Color 和神出鬼沒，但有點像畫展一樣，更容易欣賞到樂曲的神韻，旋律，意境和節奏有更理想的平衡。Stravinsky 的wrong note at the right place,同樣的巧妙，全隊樂隊變成一隻鼓的敲打變成兩隻鋼琴的強力敲打，少了狂蠻，但同一樣有火花。很喜歡開始時候鋼琴如何營造巴松管來奏出一份陰森的旋律，更欣賞Barenboim 在Dance of the Earth 裡面小號段落的飛快的琴音，那一份清晰，和速度，令人嘆為觀止。這過山車般的樂曲演奏，鋼琴技術的大成，更是現場演奏會錄音，有現場的火花，聽CD已經能夠被感染到，相信在場的觀眾一定更是被瘋魔。
錄音是標準在柏林音樂廳的錄音，相信話筒數目不是很多，是有現場感，鋼琴聲捕捉得恰當，但不是把話筒放在琴裡面的近距離錄音。對音響迷這樂曲更是挑戰，對系統的整體分析力，穩定度，節奏感和速度感都是挑戰，喜歡拿一張家訪朋友，不妨拿這張只有兩隻鋼琴的CD。
這是一張值得收藏的CD，雖然沒達到Horowitz in Moscow 的重歸故里的格局，但幾十年後兩位超級大師的喜相逢，加上特別曲目，也是難得。
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樓主: chowhwk
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狗仔卡
發表於 2015-3-19 17:36:05
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