認識幾位發燒友, 都不約而同喜歡 Top loading CD player, 原因各有不同, 有人話聲音會更開放更廣闊, 有人話一個字型, 另有朋友係想玩吓 CD 墊校聲, 有個話未玩過想試吓等等…可以話各適其適,
至於本人因為有聽開 LP 嘅關係, 對 Top loading 實在有份莫明嘅親切感, 咁就嚟多篇我手寫我心 4 ……作為 AMR CD/DP-777 SE 延續篇。

先感謝聲望音響借出 Abbingdon Music Research CD-777 signature edition, 先前測試時只用了transport 部份, 究竟單獨作為一部 CD player 表現又會如何呢?
輕輕推開CD門, 會發現透出陣陣藍光, 是八,九十年代出現的綠燈校聲秘技變奏,
瀏覽 AMR 網站資料, CD-777SE 使用 Sony K-series laser pickup 夥拍 Philips CD-18 servo system, 自家 transport mechanism 與 software, Philips UDA1305AT Multibit Chipset, zero negative feedback 和 6H1n-EV 膽放大, 另有 1 x USB, 1 x 同軸輸入(shared)
以下原廠網站節錄 :
( no operational amplifiers or solid-state devices, this is a major factor behind the CD-777’s organic and“vinyl-like”music performance that will embarrass many high-end CD player at even up to five times the price )

放入蘇永康 Love from the last century SACD, 一曲 ‘從不知’ , CD777SE 也和 DP-777 SE 一樣輕易將人帶進歌曲氣氛, 歌手使用了不炫技, 簡單一點的用心去唱, 依然如與 DAC 合作般清晰表達,
相比之下還多了一分暖意與中低頻厚度, 人聲定位穩定而圓潤了少許, 連帶柔音號也增添了華麗感。
第七首 ‘心債’ 顧嘉輝、黄霑的曲詞固之然一絕, Paul Panichi 的 Muted Trumpet 與 蘇永康的直白式唱法竟也完整交代出歌曲裏戚戚然的感覺, 優美的弦樂和其他樂器伴奏當然也應記一功, 編曲用了完全不同的手法去表達此歌曲, 最尾一句歌詞 : 千代千生難估計, CD777SE 唱出了無奈和對愛情的無力感!是屬於情感濃烈的聲音, 相信這就是 AMR 所稱的 organic and “vinyl-like” .

如果有玩開 LP 的朋友, 相信都會發覺 LP 的小提琴是特別有感染力, 有人認為是經過針尖磨擦引起了類似真實震動的發音方式, 是否真確相信要留給專家研究了, 一於用小提琴獨奏試一試;
放入 PHI 廠牌由德國小提琴家 Christine Busch 演奏的 J S Bach 六首無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲, CD777SE 展示出小提琴家用了樸實無華的技巧來演出, 有種喧鬧中讓人沉寂的力量, 琴音直接穿透了聽眾的内心, 由於 Busch 使用了18世紀 Baroque violin 和琴弓, 在音色, 質感, 壓弓的力感上與現代小提琴有明顯分別, CD777SE 完全可以分辨出此錄音的 Baroque violin 綿密鬆軟, 高把位沒有現代小提琴那麼機動性但中高頻具有良好的穿透力。

巴哈的六首無伴奏小提琴內裏有非常多樂句是由多弦同時組合發聲, 旋律是藏在各聲部之中, 以下引述–” 近乎完美的原創精神:淺述無伴奏小提琴樂譜版本 ” 作者 薛志璋 ( 以三首小提琴奏鳴曲中的賦格樂章 Fuga 為最明顯的複音音樂, 四聲部線條神奇地建構在小提琴的四根弦上, 同時也造成小提琴演奏技術上最大難題:如何能同時讓四個聲部在小提琴上進行?這是一個無解的命題, 即便我們使用古樂器也難以克服左手為了聲音持續而必須按在弦上的問題 )

要處理多聲部複音音樂對小提琴家的技巧以至詮繹上的思考也是極具挑戰, 對音響系統是否能拆解演出者的心思同樣是極大考驗, CD777SE 不單止完全過關, 聽着她是一種享受;
曾有朋友對我說 : ” 巴哈六首 violin 無伴奏好艱深, 未曾試過由頭到尾兩隻CD一次過聽哂!” 但透過 AMR 的美聲, 聽畢全曲兩小時二十五分鐘後竟然會意猶未盡, 要再由 CD1 重聽一次, 對於小提琴家, 巴哈無伴奏的確非常艱深, 但對於聽眾, 享受着 CD777SE 播放的小提琴聲, 實在有種難以言喻的快感, 這就是 vinyl-like ?

為咗進一步試聽究竟 vinyl-like 究竟係乜嘢嚟 (其實又係貪玩), 就由廳裏的測試器材 Airtight AM201H 推 Neat acoustics Xplorer 轉去細房Luxman SQn10 推 Graham LS3/5, Acoustic Solid classic wood, Sumiko blue point EVO III HOMC, Schiit audio phono, 來一個黑膠 CD 同歌手同系列不同 volume 的大兜亂遊戲, 首先用 CD777SE 播放 Rod Stewart The great American song book volume IV .

一段小插曲, 在未有微調擺位前, 人聲與樂器比例似乎並未準確, 也有中頻過於濃烈未能完全鬆開的傾向, 幸好早前 hiendy 搞咗個烽日音響–喇叭擺位分享會, 引用 hiendy 師兄 Eric2004 的會後文字紀錄–“人聲擺位 : Ray 講解用人聲側牆距離擺位, 首先假設左右喇叭距離分中(中心線叫中軸), 將喇叭拉近或拉遠側場位置, 令到人聲擺啱系中軸右喇叭區域位置, 人聲不可以壓咗去左邊中軸位置”  對症下藥, 先將右邊微微拉近右牆, 左邊重複以上步驟, 微調後問題已快速解決, Rod Stewart 磁性而帶有沙石感的聲音完全鬆開了, 樂器比例回歸自然而生動 。

第一首與 Diana Ross 合唱的 I’ve got a crush on you, CD777SE 表現出兩位歌手將聲線運用得駕輕就熟, 性感迷人得來不會過火, 接著立即落針是 Rod Sterwart The great American song book volume V, That old black magic 響起了輕鬆爵士曲風, 心想 : 點解 CD 同 LP 個 feel 咁似嘅?…… 先形容一下個人對 Rod Stewart 的聲線感覺, 是有力量而富有滄桑感, 有人喜歡用沙啞來形容, 但個人認為他的聲線是開放自然,可 rock 也可輕柔抒情, 轉彎位是妙絕的高技巧表現, 質感像踏着海灘幼沙的微細顆粒感……回到試音, 一首 CD , 一首 LP 的播着, 開始時是想刻意找出不同之感覺, 但去到 LP B side 第一首 what a different a day makes 已經忘記了測試 sequence, 合着眼睛享受完, 已分不清究竟要起針還是按 Stop, 是玩到失去理智了嗎?再來多一首, 結果仍是一樣, LP 的開放自然, 鬆軟柔韌 CD777SE 同樣擁有, AMR 團隊的調音手法真的非常獨到。

總結:
對於恐膽症的朋友, AMR 所選的 6H1n-EV 可使用五千小時以上, 基本上已完全沒有煩惱, 玩膽的朋友有 ECC88, E88CC, 7308, Cca, 6DJ8, 6922 等等可以替換, 悉隨尊便, 如閣下對自己的 CD 播放感到還欠了點甚麼, 但又找不著頭緒, 又或想試試 organic 與 “vinyl-like” 的感覺, AMR CD777SE 恍似黑膠的自然之美, 或許會是你尋覓的好聲音。

AMR CD-777 SE : $37500 (聲望音響)

延伸閱讀:
深摯的情感 AMR DP-777 DAC signature edition
http://www.hiendy.com/hififorum/ … &extra=page%3D5

 

 

http://www.hiendy.com/hififorum/forum.php?mod=viewthread&tid=122478&extra=page%3D1

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